bob综合体育官网婚姻乃人生大事，要留住每个幸福美满的画面，摄影师功不可没。“90后”婚礼摄影师Alex Fung，拿着菲林相机随街乱拍，到稳打稳扎营造出个人风格，屡次登上国际摄影舞台并赢得奖项，一直不忘喜欢拍照的初衷，希望照片能令他人展露笑颜。摄影生涯迈向10年，他忽发奇想进行为期两星期的社会实验，让新人为拍摄自由定价，了解人们愿意为拍摄人生大事花费多少。他形容，相片是“记忆卡”，“‘好’的相片不关乎构图、光线和表情，而是相片能够带到什么回忆和感受给你”。

　　尖沙咀文化中心婚姻登记处外，一对对新人与到场见证的亲朋温馨合照，场面热闹。婚礼摄影师Alex漫步走过这个承载许多香港人回忆的婚姻殿堂，细味将近10年的摄影生涯。

　　Alex在国际婚摄界别曾获超过200个奖项，包括获封Cosmos Awards、AsiaWPA和PPAC等的年度摄影师，其作品亦曾于英国和希腊艺术展多度展出。在国际享负盛名的他，早前却任由客户就拍摄项目自由开价。去年底，他忽发奇想进行了为期两星期的社会实验，只为摆脱价钱局限，抓紧为各对新人留下倩影的机会，找回初心。

　　外人听起来任性，也违运作，但Alex仍想抛开生意，帮一些想邀请他但预算不足的新人拍摄，同时了解人们愿意为拍摄人生大事的费用，“不希望因为价钱的限制，而令我错失替人记录的机会。”他为活动设立条款，避免非真正有需要的新人参与，“例如不可以同场有多位摄影师一同拍摄，这样不是我预期中没有经济能力而雇用我，是单纯占便宜。”

　　他坦言，早在实验前已作出最坏打算，接受有客人完全不付费享用服务。最终，Alex所担心的情况没有出现，向客人提出弹性定价后，许多新人也有参考其原有定价，他的“薪酬”也不至于太低，可算是实验成功。但他后来发现，有客人因为该实验而无所适从，没再主动联络，故他总结指，实验某程度看到“人性的光辉”，同时间也有人不习惯此模式而却步，尚未找到可以两全其美的方法，“当一件事价值越高，别人理应向你付出更多，自由定价颠倒了社会定律，但做生意要生存，整件事很棘手……”

　　Alex最初的目的，是为找回拍照的初心。他缓缓道出过去的故事，“当年本身读书不好，毕业后也漫无目的……”，离开校园后，辗转做过10多份工作，直至第一次年尾出花红，经过一间二手相机古董店，被一部双镜反光相机吸引了眼球，“当时完全没有影相习惯，更遑论懂得影相，纯粹买回来当作摆设收藏，但买完放在一旁又觉得可惜，就尝试影几张。”

　　作为完全不懂操作菲林相机的“初哥”，Alex在街上随意乱拍后，相片可谓“全军覆没”，“买了一筒只得100ISO（感光度）的菲林，在夜晚走出街头影相，光圈、快门全胡乱用，最后12张相只有1张成功显影。”看 其馀11张“黑影”，Alex哭笑不得，也使他对摄影产生兴趣，“以前用手机按下按钮就可以拍照，但用更专业的相机，反而影不到。”后来，他慢慢了解摄影器材的操作，“如何影到一张相”成为他往后10年的课题。

　　要把兴趣当成职业绝非易事，Alex买下另一部平价数码相机，为喜欢举办活动的朋友作活动摄影，“见到别人因为自己所拍的照片感到高兴，好像发掘到个人擅长的地方。”尽管家人对他投身从未接触过的行业感到忧虑，Alex为自己设下2年试验期限，应征摄影学徒，“点都‘冲’ 先！”

　　未入行前他觉得摄影师有“光环”，影每一张相、所有东西都完美，继而想接拍广告，“若然作品出现在广大报章会好有型！”但后来入行做婚摄，Alex发现从中获得的满足感与其初心不谋而合，“商业摄影会为了完成工作，跟随客户的标准而减少自由度，失去了帮别人记录的意义。”而婚礼却是人生一个好重要的时刻，拍摄过程中让他重寻摄影的意义。

　　Alex的摄影根基慢慢扎实，后来正式成为摄影师后更自立门户，在多个国际性婚礼摄影比赛屡获殊荣，对他过去的努力予以肯定。他形容，在摄影师角度，一张好的照片可以承载客人的回忆和感受，同时间融入个人想法和摄影风格；在其角度，一张好的照片不关乎构图、光线和表情各样，而是相片能够带出什么回忆和感受给对方，“相片是‘记忆卡’，看到就会忆起所有点滴，若然相片没有记忆点，拍得再美都只是相中人的一张‘打卡照’。”

　　Alex直言，目前为止他“最爱”的照片，是初入行把相机置在老人院 上，跟婆婆合影的一张照，“原因很纯粹，那是我跟她留下的唯一合照，很有意义和价值。”他指，人生中最难忘的一次拍摄经历，便是在客人婚礼上收到婆婆在医院弥留的消息。他形容，婆婆从小照顾其长大，是他人生中最重要的亲人。他心知自己不能放下工作离场，遂联络公司希望有人能到场顶替自己，最终在新人向宾客敬酒前抽身离开，赶及见到婆婆最后一面。他直言，即使那是一张简单的照片，没有任何特别摄影技巧，但透过它能忆起跟婆婆的点滴，故是其心中最美。

　　相片是“记忆卡”，看到就会忆起所有点滴，若然相片没有记忆点，拍得再美都只是相中人的一张打卡照。

　　摄影师各有风格，独特的灯光、构图和调色互相配合，交织成别具一格的作品。Alex谦逊形容，最初无刻意建立个人格调，只是像海绵般不断吸收新知识，继而找到喜爱的拍摄风格，而摄影师要学懂在客人和个人喜好间取平衡，才能拍出大家满意的作品。

　　婚摄每段时间也有热潮，复古、时尚、清新等各有所好，Alex笑言，许多婚摄公司会跟随市场动向，一窝蜂转用新流行的风格以迎合客人需求。他指，参加不同比赛让他了解到，自己比较喜欢欧美类型的质感，“光线、构图和谐，老套地形容就像一幅油画，见到外国摄影师做到，就好想去做。”他忆述，初期屡败屡试，但要在香港拍出外地感觉也不容易，“香港建筑物跟外国的宏伟建筑大不同，也受城市的环境设计局限，例如古旧建筑物旁边有垃圾房或邮筒，好难就位！”后来，他改变思维，不再刻意要求自己掌握到想拍摄的风格，而是希望拍摄到想要的东西，他成功抓到拍摄感觉，一张张得奖作品就此诞生。

　　Alex指，初入行时十分执 ，希望全部客人都喜欢其拍摄风格，后来明白风格没有高低之分，如此追求不舍也造成经营困难。他指，现时学懂在保留个人风格的同时，也多了解客人喜好，在可做到的情况下额外再给予客人更多意见，曾有客人本身以为自己喜欢某种风格，后来却发现更喜欢他所拍摄的，“把重心多放在客人那边，大家的体验都会开心一点。”