Bob体育彩票2016 年，伊曼纽尔 · 卢贝兹基凭借莱昂纳多 · 迪卡普里奥主演的《荒野猎人》连续第三次获得奥斯卡最佳摄影奖。他曾在 2015 年凭借《鸟人》，以及在 2014 年凭借《地心引力》获得奥斯卡最佳摄影奖，总共获得了八次奥斯卡提名，成为首位连续获得三项奥斯卡金像奖的电影摄影师，他也被公认为是当代最杰出的电影摄影师之一。

　　每次拍电影或开始一个项目之前，我都会做很多设备测试，这些测试可以帮我了解我想要的拍摄方式、我需要用的设备、以及如何将设备搭配使用等等。比如我在对我的尼康 D810 进行测试并将其与其他相机进行比较之后，我就很清楚它能为我做什么。

　　这也正是我选择它的原因。选设备时，我很看重的一点是它捕捉高动态范围的能力。因为我是老一代电影摄影师，已经习惯了胶片的高动态范围，它能让我在高光和阴影区域中捕捉更多的细节，如果用音乐类比，我觉得柯达胶片的高动态范围就像是钢琴的 88 个琴键。

　　但在数码摄影技术出现之后，尤其是 21 世纪初数码相机普及后，胶片市场开始逐渐萎缩。这一切都转变得太快，以至于数码相机还没有准备好。21 世纪初问世的数码相机和具有高动态范围的胶片有着很大差距。

　　而如今的数码相机能够完成很多胶片无法做到的事情，它们具有高像素、高感光度、低噪点等优势，使得它们能够在大多数情况下捕捉更多的细节和色彩，而且可以通过后期处理等技术手段进一步提高图像质量和动态范围。但数码相机仍然无法在动态范围上完全取代胶片。

　　例如，我拍摄的上一部电影是在森林中取景。当我仰望天空时，我无法在画面中同时捕捉到太阳光斑和演员的面部细节，这对电影摄影师来说是个很大的挑战。而 InVisage 公司研发的 QuantumFilm 传感器技术承诺会让相机拥有胶片 88 键 的水平或者实现更高的动态范围，这一消息令人振奋。

　　Q：您刚刚提到 QuantumFilm 等技术和尼康 D810 等相机正在实现更高的动态范围水平。您是如何在工作流程使用数字技术的？您是否发现，与胶片相比，使用数码拍摄时需要采用不同的曝光方法和理念？

　　拍摄《荒野猎人》时，我想用胶片拍摄所有的白天场景，因为胶片具有高动态范围，同时，我想用数码相机拍摄所有的黄昏和夜晚场景，因为数码相机对光更敏感。比如，假设阿莱声称他们的相机原生感光度为 ISO800。你可以将其设置为 ISO 1600 拍摄，不会出现任何噪点，你也可以在夜晚拍摄火光照明下的场景，捕捉星空和极光，这些都是胶片无法做到的。

　　正式拍摄电影前，我做过很多测试。单从测试结果来看，我觉得用数码相机拍摄的图像更有吸引力，因为这些图像的噪点更少或根本没有噪点，能让观众更能沉浸在影片的世界中。虽然胶片的质感和色彩可以给影片带来一种诗意或浪漫的感觉，但沉浸感要差一些。所以，我最终还是决定放弃用胶片拍摄。

　　与胶片相比，使用数码相机拍摄需要采用不同的曝光方法和理念。如果是胶片拍摄，我通常会使用 抢过曝 的方式。因为胶片对光线的响应是非线性的，也就是说，当胶片受到足够的光线时，其响应将不再是一个简单的线性关系，而是会呈现出更多的颜色和细节。我喜欢这种仍然可以看到高光，而且能够通过阴影传递一点信息的感觉。这会让你在阴影中有一点额外的自由度。而数码相机以线性方式响应光的变化，过度曝光可能导致图像出现过曝（高光区域过亮无法恢复细节）的情况，所以你必须曝光不足。

　　数码相机的灵敏度和即时性能超越胶片局限。比如，《荒野猎人》中的冬景是在加拿大卡尔加里北部拍摄的。在那里，太阳离地平线很近，黄昏总是来得很早。不过，数码相机能让我增加一两个小时的拍摄时间，这对于大型制作来说，是非常宝贵的，这样就不会因为无法拍摄而造成巨大损失。

　　Q：看《荒野猎人》时，我们印象最深的一件事是画面的真实感，不仅是因为画面中没有噪点，还因为你可以看到天空从蓝色调变幻到暖色调，而且主角脸上的光线非常自然

　　我很高兴您能感受到这些，这正是我想向观众展示的东西！虽然因为你是专业人士，所以能注意并分析到这些，但我觉得即使是对那些普通的观众来说，他们也能意识到这是一种不同的、更真实的体验。

　　我认为你必须对你的设备有一点了解，至少对你来说有那么一种直观的方式。你需要测试设备，了解设备能为你做什么。对我来说，研究相机的工作原理不是我的兴趣所在。我更关注我能从设备上得到什么，它们能为我的故事和情绪表达作出怎样的贡献，以及我想告诉观众的是什么。

　　Q：您一直提及测试相机是非常必要的，那对于那些无法进行专业测试的电影制作人或摄影师，您有什么建议？

　　我觉得可以做一些小型测试。即便是是业余爱好者，也可以用相机在曝光不足和曝光过度时拍几张照片，然后打印出来，看看怎样才能让效果更好。

　　Q：由于传感器上相位检测自动对焦等技术的发展，视频自动对焦技术也在近些年有了巨大进步。您会将自动对焦的工作完全托付给相机吗？

　　我愿意尝试。不过，在电影拍摄中，比如在《荒野猎人》中，如果我要拍摄长镜头，我还是需要专人来做这项工作。这个人不仅要有一定的艺术水准，而且要非常了解电影，了解图像的内在节奏以及它如何对观众产生影响。如果用音乐类比，那就是当鼓手稍微落后于节拍或者稍微超前节拍时，观众对音乐的感受是截然不同的。当然，如果有一个辅助工具可以帮你把焦点准确地放在你想要的地方，那确实是很棒的，但我认为在电影拍摄中还是需要人来做出决定。

　　Q：您擅用广角镜头创造身临其境的体验，并为图像增加一定的深度。那么，您如何控制图像失真，或者您如何使用广角镜头来达成想要的效果？

　　我有很多枚不同的镜头，它们在图像失真、颜色和对比度方面都各有特色，我会根据拍摄对象、环境和光线选择合适的镜头。在《荒野猎人》中，我最终使用的是蔡司的 MasterPrimes 镜头，具有高清晰度、低色散、高对比度和自然的色彩表现。

　　当 Leo 离镜头很近时，他的脸上会出现一些透视畸变，但这正是我们想要的，因为我们不希望 Leo 看起来像一个现代的年轻人，我们想让他看起来像 19 世纪 20 年代的猎人。当我们拍摄 Leo 的特写镜头时，相机可能离他的脸只有几英寸，但因为镜头很宽，你还是可以看到他的整个脸。而且因为镜头离人物非常近，观众可以感受到他的呼吸、他的汗水，这是一种真正沉浸式的体验。

　　电影拍摄中，我特意让几处图像的畸变度增加，这让人感觉好像摄影机也能感受到 Leo 的焦虑和痛苦。

　　这对我来说一直是一场噩梦。胶片摄影流行时，我会去看电影院看看胶片播放的效果，发现还不错，但因为放映机所处位置的光线不足，所以影片看起来有些模糊。

　　而现在最大的问题是电视。电视制造商们让电视都调整到适合体育和真人秀的亮度，但对电影来说，这简直就是噩梦。这也是大多数电影制作人目前反映最强烈的问题，即我们如何才能为电视行业制定一个标准，以便观众可以轻松在电视上以电影的水准观看影片？